Kui küsite animefännidelt, mis on nende lemmiksarjad, on tõenäoline, et kuulete Yoshihiro Togashi oma Yu Yu Hakusho nende paljude vastuste seas. Nii Jaapanis kui ka Ameerika Ühendriikides zeitgeisti tabamisel on palju seeriaid, miks see sari esikohal seisab.
Tähistades sarja 25. aastapäeva ja Jaapanis sel aastal ilmuvat uut OVA eriväljaannet, on nüüd sama hea aeg, kui täpsustada, miks Yu Yu Hakusho on nii armsalt meeles kui üks suur anime klassika.
Iga päev toodetakse tonni action-anime, kuid fännid ihkavad siiski enamat Yu Yu Hakusho sest see küünitab nii täiuslikult kõik, mis action-anime sarja õnnestumiseks vajab.
Loe edasi, et teada saada, miks täpselt Yu Yu Hakusho on üks kõigi aegade parimaid anime-animeid ja miks on 25 aastat pärast selle esmakordset väljaandmist endiselt raske troonilt ära minna.
Sellel on suurepärane konks

Yu Yu Hakusho ' s sai ühe põnevama konksu kogu action-animest. Alustades selle peategelase Yusukese tapmisega, kui ta lapse õnnetusest päästab, ei tundu sarja esimesed osad tavapärase „action” -animena.
Yusuke eksleb rändava vaimuna tükk aega, kui ta üritab end ellu äratada, nii et fännidel on lihtsam ja leebem tutvustus vaimumaailma toimimisele. Siis, kui see on teie konksu saanud, viskab ta kulmu kortsutava pommi koos hinge purustavate matustega, mis äratab Yusuke uskuma, et tema elu on tõesti väärt.
Pärast katsete seeria läbimist lubatakse Yusukel naasta elavasse maailma, kuid teha mõned hoiatused. Omandatud võimega näha vaime ja deemoneid omistatakse Yusuke'ile pealkirja 'Allilma detektiiv' ja ta peab lahendama mitmesuguseid juhtumeid, kus vaimud jooksevad elavas maailmas. Sealt edasi.
Yusuke on tugev peategelane

Nii nagu tema tutvustus erineb paljudest teistest action-anime peategelastest, on ka Yusuke tugev peategelane, kes on väärt sarja üliemotsionaalset esimest kaarti.
troonide mäng talve tuuled vaata Internetis
Ühes oma esimeses tegevuses esitatakse Yusuket juba lapsena, kes ei hüpaks ilma põhjuseta kohe ohtu (kuna ta lapse päästmisel pisut kõhkleb), kuid teeb seda siiski.
Ta alustab sarja sarnaselt paljude teiste anime keskkooli rikkuritega, kuid saate edenedes saavad fännid teada, et Yusuke pidi hakkama toime panema alkohoolikust ema ja puuduva isa, kohutava kasvatuse, kohutavad õpetajad sõna otseses mõttes välja, et teda saada, ja kuigi ta räägib vürtsikas, Yusuke on lihtsalt lahke poiss, kes tahab sõpru.
See seletab tema lähedust oma tüdruksõbra Keikoga, tema õpetaja / õpilase suhteid Genkai'ga ja veel kummalisemaid õpetaja / õpilase suhteid, mille ta lõpetab sarjakurjategijate Toguro ja Sensuiga. Sari vajas tugevat emotsionaalset tuuma, et kõike koos hoida, ja seda on just Yusuke Urameshis.
Yusukel on suuri liitlasi

Kuid action-anime-seeria räägib rohkem ansamblist kui peategelasest, nii et ilma tugeva kõrvalosatäitjata Yu Yu Hakusho laguneks. Yusukese tugevuste tasakaalustamine toimub uute sõprade ja liitlastega, kellel on sama tugev kohalolek.
Nagu iga hea anime-anime, sõbruneb ka Yusuke paljude oma varajaste vaenlastega ja neist saab sõbralik konkurent. Kõigepealt tuleb heasüdamlik süda ja aukoodeksiga kurjategija Kuwabara Kazuma, kes lõpuks aitab surnud Yusukest tema tahte vastaselt lõbusalt välja ja kasvab seetõttu talle lähemale.
Sama lugu on deemonitega, kellest on saanud semud Kurama ja Hiei, kes tegutsevad alguses vaenlastena (Hiei on otseselt kaabakas ja Kurama soovib päästa oma inimema), kuid nende üleminek täies koosseisus toimub raskema käega, kui nad moodustavad töösuhte kuni Pimeda turniiri sündmused lähendavad neid reaalsuses hiljem reaalselt.
troonide mäng daenerys targaryen alasti
Igal selle põhirühma tegelasel on oma soovide ja motivatsioonide komplekt väljaspool Yusukese mõju, nii et kui neil on oma individuaalsed lahingud (millele tegevusread pühendavad sageli palju aega), on nende jaoks lihtsam juurduda, kui Yusuke pole otseselt seotud.
Sarjal on suured kaabakad

Isegi kui Yu Yu Hakusho lihtsalt oli tugev peategelane ja tugevad kõrvaltegelased, ei oleks see nii tuntud kui praegu ilma tugeva kurikaelte nimekirjata.
Ehkki mõned on unustamatumad kui teised, näiteks Sensui seitse selgeltnägijat, Mukuro ja Yomi Deemonite turniirikaares või isegi Rando, on sarjal endiselt jõudu oma kahe peamise antagonisti: Toguro ja Sensui kujutamisel.
Mõlemad on positsioneerunud sarja kurikaeltena, kuid nende tegevus muudab nad pigem antagonistiks, kuna nende eesmärgid põrkuvad sageli Yusukese eesmärkidega. Näiteks müüs Toguro kunagi oma inimkonna, et saada kõikvõimas deemoniks, ja on igavesti otsimas väljakutset pakkuvat võitlust, mis tooks talle rahu.
Sensui oli endine vaimudetektiiv, kes verise ja häiriva avastuse kaudu saab teada, et „maailm” on talle valetanud, ja püüab kõrvaldada enda arvates tõelise ohu. Yusuke heasüdamlik, kuid siiski pisut tummine olemus tuleb mängu mõlema mainega suurepäraselt, sest kokkupõrkavad ideoloogiad (koos võimude kokkupõrkega) pakuvad suurepäraseid märulistseene, kui fännid näevad, kui palju paralleele igaüks neist tegelastest jagab.
Genkai mähib sekundaarsete tegelaste tugevust sarjas „Kõik peavad ajaga võitlema, et leida oma koht enne paratamatut surma ... ükski inimene pole kunagi ühe mehe show. Iga teie tehtud otsus mõjutab lugematuid inimesi, kes teist hoolivad. '
Liiga tugev animatsioon

Isegi tugevate tegelaste, tugevate kõrvaltegelaste ja tugevate antagonistide korral ei oleks tegevusanime soola väärt ilma sama tugeva tegevusanimatsioonita. Seerias on see labidatena. Kuigi sellel on tõepoolest mõned korduskaadrid ja stseenid (mis on eriti märgatav, kui näete 40. korda pimedal turniiril lastud sama deemonreaktsiooni), on see oluline, kui see on oluline.
Studio Pierroti töötajad ei kartnud kakluste ajal perspektiivide või tegelaskujudega määrduda. See tähendas, et iga Yusuke'i vaimupüssi löök, iga lööklaine on läbi imbunud tonni isikupära. Lisades Yusukese lahingute emotsionaalsele kaalule, töötab animatsioon paralleelselt Togashi niigi tugeva loo ja tegelaskujundusega, mängides iga stseeni valgustusega. Valgustus rõhutab iga hiti karedust ja muudab Toguro-sugused kurikaelad õigel valgustamisel palju vastikumaks.
Kuna Yusuket koheldakse tõsiselt, kuid töötajad ei karda teda esitlusel pulk maha lüüa, annab iga lahing Yusuke'ile uue hinnangu, kui ta võtab hävitavaid hitte, kaotamata ka ühtegi oma lahedustegurit.
super mario bros super show netflix
Tugev paljudes keeltes

Ameerika Ühendriikide animefännid on pidevas „sub versus dub-de” lahingus kinni ja see argument on muutunud ainult keerulisemaks, kuna meedium on muutunud kättesaadavaks veelgi laiemale fännide hulgale kui kunagi varem.
Aga Yu Yu Hakusho pole kunagi olnud selle argumendi osa. Mõlemad keeleettekanded on fännide seas väga au sees, kuna nad osutavad sarja ingliskeelsele dub- ja jaapanikeelsele sub-kategooriale kui ühele meediumite kõrgeimale kvaliteedile.
Nii Nozumu Sasaki kui ka Justin Cook pakuvad Yusukele suurepäraseid esitusi ning nende Yusuke'i kujutamise peened ja mitte nii peened erinevused panevad sarja teist korda uuesti vaatama, et saaksite kuulda, kuidas Yusuke esitluste vahel muutub.
See ei arvesta isegi mitte iga teise näitleja etteastega ega sarja meeldiva helikujundusega. Keha morfimine kõlab piisavalt rämedalt, löögid on südamliku heli ja sellel on rokkiv ava- ja lõputeema, mis tõlgitakse dub-s täielikult inglise keelde. Matsuko Mawatari “Naeratuspomm” kõlab suurepäraselt paljudes keeltes. See on enne, kui isegi kõigis teistes keeltes, kuhu seeria on tõlgitud, arvestada!
See peab ikka vastu

Nagu paljude samal ajal välja antud anime puhul, on ka sellele lihtne tagasi vaadata Yu Yu Hakusho nostalgiaprillidega ja tõsta oma tegelikust tootest kaugemale. Sel ajal paljudele animeid vaadates selgub sageli halb tempo, kehv redigeerimine või midagi, mida te lihtsalt varem ei märganud.
Kuid tõeliselt suurepärane action-anime suudab neile kriitikatele vastu panna ja olla kogu aeg meelelahutuslik kogemus. Yu Yu Hakusho on tõsi, et tal on mõned samad probleemid kui tema kaasmaalastel, kuna ükski sari pole tõeliselt „täiuslik“, kuid kuna sellel on need tugevad karakterid, emotsionaalne tuum ja esitusviis, siis see „peab vastu“.
Yoshihiro Togashi algne manga lõpeb natuke järsult, kuna Togashi tegeles tervisejooksu lõpupoole tervise ja kurnatusega. Kuid Studio Pierrot väldib seda lõksu, andes seeria finaali ise. See lihtsalt tunneb selle tulemusel rohkem rahuldust.
Kui seeria saab stardis sinus tugeva konksu, ei lase see tegelikult sarja lõpuni lahti. Iga episood palub vaatajal järgmist kohe vaadata ja 'hoiab vastu' ka pärast kõiki neid aastaid. Jaksudel on endiselt see püsiv ja tõmbav jõud, mis neil oli.
Raske on leida tegevussarja, mis hoiaks teid sellisel moel üle 100 episoodi, nii et alati on hea otsus tagasi minna Yu Yu Hakusho nii palju kui võimalik.
Mis sa arvad Yu Yu Hakusho 'https://twitter.com/Valdezology'>@ Valdezoloogia !